.jpg)
.jpg)
2.Amor Y Sacrificio
3.Todo Se Va Poder
4.Lo Tuyo Y Lo Mio
5.Para Que Niegas
6.Tema Final
7.Que Bonita Es Mi Tierra
.jpg)
.jpg)
.jpg)
01. Manos Duras
02. Amor Artificial
03. Si No Eres Tu
04. Granada
05. Mi Dedicacion
06. Indiferencia
07. Rhythm Of Life
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)

- Llamame
- Aguadilla
- Amo La Noche
- Cancion Para El Niño
- Otra Noche Mas
- Irresistible
- Eras
- Night In Tunisia

Ray Barretto - Portraits In Jazz And Clave – 1999
The Mooche
Cotton Tail
Johnny Come Lately
Cancion del Fuego Fatuo
I Mean You
Go
Like Sonny
Lamento Borincano
Oclupaca

http://rapidshare.com/files/343143634/Ray_B_-_Indestructible.rar
Ray Barretto, nació en pleno corazón del barrio de Brooklyn en New York, pero bien podría decirse que tenía alma de músico salsero mas propio de cualquier isla caribeña que de la ciudad de los rascacielos. Barretto, es uno de los grandes congueros de la música norteamericana y sus aportaciones al jazz tras suceder aMongo Santamaría en la orquesta de Tito Puente es muy importante. Ray Barretto, al que se conocería después como "Hard Hands"(manos duras), nació en 1929 en el barrio neoyorquino de Brooklyn, en el seno de una familia puertorriqueña en la que nació su pasión por la música gracias a su madre, una apasionada de todo lo que sonase a afrocaribeño. En aquella época sus héroes eran estrellas latinas como Arsenio Rodríguez y Machito. Pero luego, al empezar a escuchar en la radio a los grandes creadores del jazz como Benny Goodman y Duke Ellington, Barretto descubrió, musicalmente hablando, su otra pasión musical: El jazz. En esos años, Barretto puso los cimientos para convertirse posteriormente en uno de los músicos de referencia del jazz latino. Su entorno y su experiencia vital y musical en los guetos hispanos de Harlem y el Bronx, y por otro lado su pasión por el swing de Ellington, Basie y Goodman, le facilitaron las cosas En 1961 formó su propio grupo y su música derivó hacia la fusión entre el jazz y los ritmos latinos. Obtuvo mucho éxito con dos composiciones suyas tituladas: "El Watusi" y posteriormente, la titulada: "The Soul Drummers". En 1967 se integró de hecho y por derecho en la Fania All Stars, de la que llegó a ser director musical. Su disco mas jazzistico es el titulado: The Other Road, grabado en 1973 para el sello, Fania. Barretto es un músico claramente adscrito a la corriente denominada "Latín Soul" una música muy ligada a los sonidos "funkys" del que es un autentico especialista. Tampoco faltaron en su carrera colaboraciones con laReina de la Salsa, Celia Cruz, en los álbumes: "¡Tremendo Trío!" y"Ritmo en el corazón".
| ||||||||||||||||||||||||||
| Ray Barretto | |
|---|---|
Ray Barreto | |
| Información personal | |
| Nombre real | Raymond Barretto Pagán |
| Nacimiento | |
| Muerte | |
| Ocupación(es) | Músico |
| Información artística | |
| Alias | El Hombre de las Manos Duras |
| Género(s) | Salsa, Jazz |
| Instrumento(s) | Conga |
| Artistas relacionados | Fania All Stars, Celia Cruz,Adalberto Santiago, Rubén Blades, Johnny Pacheco, Papo Lucca |
Raymond Barretto Pagán (Nueva York, 29 de abril de1929 - †Nueva Jersey, 17 de febrero de 2006), conocido como Ray Barretto, fue un percusionistaestadounidense, uno de los más destacados compositores e intérpretes de jazz latino. De origenpuertorriqueño, sus congas se han podido escuchar en cientos de discos, tanto de Jazz como de música latina.
Biografía [editar]
La trayectoria musical de Barretto muestra una gran inquietud y una amplia gama de influencias musicales, quizá en parte debido a que, al contrario que la mayor parte de los músicos de jazz latino, su aproximación a la música afro-caribeña y a la salsa fue a partir del jazz y no a la inversa. De hecho, en una ocasión afirmó que él aprendió a tocar al estilo swing antes de llegar a dominar los ritmos latinos.
Barretto empezó a tocar las congas mientras estaba en la marina en Alemania. Empezó a trabajar con músicos de jazz estadounidenses tras regresar a Nueva York, donde a finales de los 50 sustituyó aMongo Santamaría en la banda de Tito Puente durante cuatro años. Barretto hizo su debut discográfico como líder de una banda en 1962 para Riverside, que fue un gran éxito no sólo dentro del campo del jazz (llegó a número 17 en las listas de música pop). Al año siguiente grabó para Tico "El Watusi", aprovechando la fiebre de este baile existente en el momento, que resultó un éxito fulgurante y suscitó decenas (sino cientos) de versiones y, más recientemente, de usos como samples por parte de raperos, como es el caso de la española Mala Rodríguez en su primer álbum.
Intentó modernizar el sonido de la charanga, dominante en la música latina de la época, reforzando la sección de viento y haciendo versiones de melodías provenientes del rock y del pop, como hicieron muchos otros artistas latinos.
Lo cierto es que Barretto logró sus mayores éxitos en los 60 como músico de sesión, acompañando aGene Ammons, Cannonball Adderley, Kenny Burrell, Lou Donaldson, Red Garland, Dizzy Gillespie,Freddie Hubbard, Wes Montgomery, Cal Tjader y muchos otros artistas de jazz y pop.
Tras fichar por el sello Fania en 1967, Barretto comenzó a alcanzar reconocimiento como uno de los más importantes artistas de jazz latino y llegó a ser director musical de la Fania All-Stars. De esta época destaca su álbum Acid (1968). En los 70, incorporó influencias del rock y el funk a su música, con un éxito limitado, mientras grababa para Atlantic.
En 1981, grabó un muy aclamado álbum para CTI, La cuna, con Puente, Joe Farrell y Charlie Palmiericomo intérpretes invitados. En 1992 estrenó un nuevo sexteto, New World Spirit, con el ha realizado al menos ocho discos de larga duración (sin contar recopilaciones) para distintos sellos discográficos. Curiosamente (y en contra del caso de otros artistas de música moderna), Barretto, ya en su etapa de madurez, llegó con este grupo a una plenitud creativa, alcanzando cotas nunca antes alcanzadas por él ni por ningún otro artista de jazz, latino o de cualquier otro tipo.
Como el mismo Barretto (que hasta poco antes de su muerte siguió actuando en directo) afirmaba, esta nueva etapa de su carrera no se basa en la fusión de elementos de música latina y jazz, sino en el empleo de instrumentos de origen afro-caribeño como la conga o, en raras ocasiones, temas de origen latino, pero con una concepción del jazz totalmente tradicional, lo que constituye una óptica probablemente nunca abordada por ningún otro músico ni grupo, quizá con la excepción del grupocubano de jazz Columna B.
Discografía [editar]
En solitario [editar]
- Barretto para bailar (Riverside,1961)
- Pachanga with Barretto (Riverside,1962)
- Latino! (Riverside, 1962)
- Charanga moderna (Tico, 1962)
- Cocinando suave (Riverside, 1962)
- La moderna & El watusi (Tico, 1962)
- On Fire Again (Encendido otra vez) (Tico, 1963)
- The Big Hits Latin Style (Tico, 1963)
- Moderna de siempre (Tico, 1963)
- Guajira y guaguancó (Tico, 1964)
- Swing La Moderna & Los cueros (Tico, 1964)
- Viva Viva Watusi! (Polydor, 1965)
- Señor 007 (United Artists, 1965)
- El Ray criollo (Polygram, 1966)
- Latino con Soul (Jazzland, 1967)
- Fiesta en el barrio (Polydor, 1967)
- Acid (Fania, 1967)
- Alma alegre (Jazzland, 1967)
- Soul Drummer (Fania, 1967)
- Hard Hands (Fania, 1968)
- Together (Fania, 1969)
- Barretto Power (Fania, 1970)
- The Message (Fania, 1971)
- Que viva la música (Fania, 1972)
- Carnaval (1972)
- Cocinando (Fania, 1972)
- The Other Road (Fania, 1973)
- Indestructible (Fania, 1973)
- Barretto (Fania, 1975)
- Tomorrow: Barretto Live (Atlantic, 1976)
- Eye of the Beholder (Atlantic, 1977)
- Can You Feel It? (Atlantic, 1978)
- Rican/Struction (Fania, 1979)
- Giant Force (Fania, 1980)
- La cuna (CTI, 1981)
- Rhythm of Life (Fania, 1982)
- Todo se va poder (Fania, 1984)
- Aquí se puede (Fania, 1987)
- Irresistible (Fania, 1989)
- Ray Barretto (T.H. Rodven, 1990)
- Handprints (Concord Picante, 1991)
- Soy dichoso (Fania, 1992)
- Live in New York (Messidor, 1992)
- Fuerza Gigante: Live in Puerto Rico April 27, 2001 (Universe, 2004)
- Standards Rican-ditioned (Zoho, 2006, póstumo)
Compilaciones [editar]
- Head Sounds (Fania, 1970)
- From the Beginning (Fania, 1971)
- Energy to Burn (Fania, 1977)
- Gracias (Fania, 1979)
- Descarga criolla (Palladium, 1992)
Con Guarare [editar]
- Guarare (1977)
- Guarare (1979)
- La onda típica (1981)
Con Celia Cruz [editar]
- Tremendo trío! (Fania, 1983)
- Ritmo en el corazón (Off-Beat, 1988)
Con New World Spirit [editar]
- Ancestral Messages (Concord Picante, 1992)
- Taboo (Concord Picante, 1994)
- My Summertime (Owl, 1995)
- Contact! (Blue Note, 1997)
- Portraits in Jazz and Clave (RCA, 2000)
- Trancedance (Circular Moves, 2001)
- Homage to Art Blakey and The Jazz Messengers (Sunnyside, 2003)
- Time Was - Time Is (O+ Music, 2005)
Enlaces externos [editar]
PAGINA WEB RECOMENDADA














.jpg)