.jpg)
Herbie Mann
Johnny Rae Marimba, Vibraphone |
Knobby Totah Bass, Finger Cymbals |
Carlos "Patato" Valdez Congas, Percussion |
Jose Mangual Percussion |
Santos Miranda Drums, Percussion |
1 Todos Locos
2 Cuban Patato Chip
3 Come On, Mule
4 The Amazon River
5 Caravan
6 Delilah
7 Basin Street Este
Links: rapidshare
Pass: radiodada
Herbie Mann, acreditado como uno de los flautistas de jazz seminal, es probablemente mejor conocido por la odisea musical que le ha llevado alrededor del mundo. Mucho antes de que la música el concepto "mundo" fue acuñado, que estaba estudiando los ritmos y armonías de África, India, Cuba, Jamaica, Oriente Medio y Japón. Pero el país cuya música más ha influido en su forma de tocar y la mayoría le tocó el corazón de Brasil - más sobre esto más adelante.
Herbie nació en Brooklyn, Nueva York, el l6 de abril de l930, como Herbert Jay Solomon. Expresó su amor por la música mediante el uso de los recursos sólo están disponibles - las ollas y sartenes. En un intento por apaciguar a los vecinos descontentos, su madre trató de reorientar sus intereses musicales llevándolo a un concierto de Benny Goodman en el Paramount cuando tenía nueve años de edad. Funcionó y dos semanas más tarde tuvo un clarinete. Aunque los académicos de la música nunca se apelando a Herbie, su pasión por el juego y la música eran lo que centró su atención finalmente al saxo tenor y más tarde en el instrumento que con el que ha sido identificada como tal, la flauta. Por catorce años estaba jugando el tenor en los conciertos en los Catskills y en l948 entró en el Ejército de los EE.UU., donde pasó casi cuatro años en Trieste, Italia, jugando con la 98 ª Banda del Ejército.
Una vez fuera del Ejército y de nuevo en Nueva York escena de la música, trabajó duro para labrarse un lugar para sí mismo. Sin embargo, como tantos otros jugadores saxofón tenor de la época, el estilo de Herbie fue derivado de Lester Young así que era difícil para sobresalir del resto. Cuando el acordeonista neerlandés, Mat Matthews, le dijo que estaba buscando un flautista de jazz para el primer álbum de la entonces desconocida Carmen McRae, Herbie inmediato aprovechó la oportunidad y pasó días "woodshedding" antes de ir al estudio. Con esta oportunidad fue capaz de distinguirse de otros jugadores como un flautista de jazz, de los cuales sólo había un puñado.
Herbie reputación como un flautista dio un giro distintivo en l958, cuando siguió el jazz DJ Symphony Sid Torin sugerencia legendaria que añadir un conguero a su grupo. Este añadido elemento rítmico impulsado la popularidad de Herbie y la lista de percusionistas latinos que jugaron con él a finales de los años 50 y 60 se lee como un Quién es Quién del género: Cándido, Ray Barretto, Olatunji, Valdés de la Papa, Willie Bobo y otros. El público de todo el mundo amaba este sonido. Fue durante este período que grabó el legendario Herbie Mann Village Gate EN LA álbum e hizo una larga gira de un mes de África del Departamento de Estado.
A pesar de su creciente popularidad, Herbie se sintió frustrado por la simplicidad de las melodías de África y América y la monotonía de la de sus ritmos. Así, en l961, cuando se enteró de una gira por los jugadores norteamericanos van a Brasil, convenció a su manager, Monty Kay, que tenía que ir también. Esta experiencia cambió su vida musical, más que cualquier otra experiencia anterior o posterior. Por fin, aquí son complejas, bellas melodías con el apoyo de los ritmos de peso!
Un viaje no era suficiente tan pronto después de su regreso, convenció a su compañía discográfica, Atlantic, para patrocinar una prolongada visita a Brasil para grabar su próximo álbum. En este viaje conoció a muchos de entonces incipiente talento musical de Brasil como Sergio Mendes, Antonio Carlos Jobim y Baden Powell.
Sus producciones que siguieron, NO CON LA BOSSA NOVA Herbie Mann y Herbie Mann / Joao Gilberto / Antonio Carlos Jobim ayudó al ujier en la manía de Bossa Nova. Estas fueron las primeras grabaciones hechas que combinaba músicos brasileños y su música con un músico de jazz estadounidense.
Poco después, la música brasileña era omnipresente y Herbie se encontraba en busca de nueva inspiración. Álbumes Atlántico como NIRVANA con Bill Evans, IMPRESIONES DEL ORIENTE MEDIO, el llanto derviches, el reggae, el metro de Memphis, y Push Push documentar su búsqueda de nuevos sonidos.
http://rapidshare.com/files/287669294/Flautista__Herbie_Mann_Plays_Afrocuban_Jazz.rar
Cuando se produjo el furor discoteca, Herbie figurado, "¿Por qué no?" Hizo tres "disco" álbumes en el Atlántico y una de las canciones, "High Jack" fue Top Ten. Este "pop"-ularity fue despreciado por muchos de los puristas y Herbie se encontró el favor de la mayor parte de la comunidad del jazz.
Cuando la atención de Herbie volvió de nuevo a la música brasileña más satisfactoria, ya no era capaz de mantener el tipo de ventas que había establecido con su "pop" álbumes. Su negativa a quedarse en ese género y la infelicidad del Atlántico con las nuevas ventas como resultado la terminación de su relación de 20 años en l980.
Fue por su cuenta y la falta de apoyo corporativo fue difícil para su carrera. Firmó un contrato con dos compañías discográficas que fue el capítulo 11 y se fue a través de varias constelaciones musicales que fueron en última instancia, insatisfactorio y sin éxito.
Sin embargo, hacia el final de este período de diez años, formó un grupo, Jasil Brazz, y una vez restablecido el equilibrio musical en los sonidos fértil de su amado Brasil. Ha producido dos discos, JASIL BRAZZ y opalescencia con guitarristas brasileños Romero Lubambo y Silveira, Ricardo. A lo largo de la etiqueta "los cambios", conservaba sus derechos a estas grabaciones, y en l992 formó su propio sello, Kokopelli Music. Lanzó la etiqueta con el lanzamiento de DEEP BOLSILLO - una estrella de todo, el soul y el jazz con la grabación de Les McCann, Dupree Cornell, David Newman y Chuck Rainey.
Dos años más tarde, Herbie entró en una asociación y Música Kokopelli se amplió a los expedientes de Kokopelli. Este año y medio una empresa produjo cerca de una docena de grabaciones de la Paz de Herbie incluyendo piezas, un homenaje a la música de Bill Evans, con el guitarrista Bruce Dunlap, Eddie Gomez y Randy Brecker. Herbie ya no está en asociación con Kokopelli.
carrera de Herbie está disfrutando de un nivel renovado de apreciación. A finales de los años 50, Herbie comenzó una carrera de trece años a Número Uno Downbeat'S flautista. Aunque desde el año pasado con poco "formal" acuse de recibo, su nombre es una vez más se están destacando. En 1996 y 1997, fue elegido como número uno flautista de Jazz en JAZZIZ y número dos en revistas JAZZ TIMES.
Después de casi 60 años de vivir en Nueva York, Herbie se trasladó a Santa Fe, Nuevo México, la "Tierra del Encanto", en 1989. Él comparte una maravillosa vida allí con su esposa, Susan Janeal Arison, una actriz y escritora.
Herbie lanzado dos álbumes en el sello de su Lightyear l995 celebración de una semana de su cumpleaños número 65. Las grabaciones, "Celebration" y "América Brasil" característica de muchos de sus viejos amigos y socios musicales de su pasado, incluyendo a David "Fathead" Newman, Dave Valentín, Ron Carter, Billy Taylor, Tito Puente, Randy Brecker, Claudio Roditi y otros .
Desde 1998, Herbie ha estado escribiendo música para su nuevo grupo, Sona Terra. La música refleja los ritmos y los sentimientos de Europa del Este, sus raíces. El nuevo grupo incluye: Gil Goldstein en acordeón y teclados; Paul Socolow en el bajo; Bruce Dunlap en la guitarra; Geoff Mann (Herbieâs hijo menor) en la batería, mandolina y percusión, y Federiouk Alexander, cymbilum.
En 1997, Herbie fue diagnosticada con cáncer de próstata inoperable. Ha recibido radiación y tratamientos de quimioterapia y en este escrito está bien. De su experiencia ha llegado el deseo de ayudar a crear conciencia acerca de la mortal enfermedad y su detección muy fácil y la prevención. Se ha formado una fundación sin fines de lucro llamada próstata Herbie Mann Concientización sobre el Cáncer de la Fundación Música que utilizará actuaciones y grabaciones para ayudar a difundir la palabra.
Herbert Jay Solomon (16 abril 1930-1 julio 2003), más conocido como Herbie Mann, fue un flautista estadounidense de jazz y practicante importantes principios de las músicas del mundo. Al principio de su carrera, él también jugó saxofones y clarinetes (incluido el clarinete bajo), pero Mann fue uno de los primeros músicos de jazz que se especializan en la flauta y fue tal vez la música de jazz por excelencia flautista durante la década de 1960.
Su single más popular fue "Secuestro", que fue uno de Billboard Número de hits-un baile de 1975 (EE.UU.) durante 3 semanas.
Herbie Mann nació en Brooklyn, Nueva York. Como adolescente, asistió a Lincoln SA en Brighton Beach y fue fallado en realidad en una clase de música. Se habla mucho de "la ranura." Mann "encerrados en un surco de Brasil en los años 60, luego se trasladó en un surco funky, soul de finales de los 60 y principios de los 70. A mediados de los años 70 era crear éxitos disco, todavía se cocina en un surco de rítmica . " Él describe su enfoque para encontrar la ranura de la siguiente manera: "Todo lo que tienes que hacer es encontrar las olas que son cómodos de flotar en la superficie de." Mann sostiene que el "epítome de un expediente de groove" es Memphis Underground o Push Push, ya que la sección rítmica "bloqueado todo en una percepción."
Mann fue un pionero en la fusión de jazz y músicas del mundo. Él incorporó elementos de música africana en 1959, tras una visita del Departamento de Estado patrocinados del continente, añadiendo un conguero a su banda, y ese mismo año registró Flautista, un álbum de jazz afro-cubano. En 1961, Mann tuvo una gira por Brasil y regresó a los Estados Unidos para grabar con jugadores brasileños como Antonio Carlos Jobim y el guitarrista Baden Powell. Estos álbumes ayudó a popularizar la bossa nova. Muchos de sus discos a lo largo de su carrera regresó a temas brasileños. Luego pasó a grabar reggae en Londres (en 1974), los estilos de Oriente Medio (1966 y 1967) (con el laúd y dumbek), y Europa del Este.
A mediados de la década de 1960 Mann contrató a un joven Chick Corea para jugar en algunas de sus bandas, siempre con un ti América. A finales de 1970, a principios de 1980 Mann jugados duetos, en el fondo de New York City Line y el Village Gate a vendido fuera de multitudes con el fallecido Sarod virtuso Vasant Rai.
Tras el álbum "1969 Memphis Underground una serie de discos de jazz estilo disco-lisa en la década de 1970, principalmente en los registros del Atlántico, trajo algunas críticas de los puristas del jazz, pero ayudó a Mann se mantienen activas durante un período de desinterés por el jazz. Los músicos de estas grabaciones son algunos de los jugadores más conocidos período de sesiones de soul y jazz, incluyendo a la cantante Cissy Houston (madre de Whitney Houston), los guitarristas Duane Allman y Larry Coryell, los bajistas Donald "Duck" Dunn y Chuck Rainey y tambores Al Jackson y Bernard Purdie, estos últimos desde el estudio de Muscle Shoals en Alabama.
En este período Mann había una serie de canciones pasar a las listas de ventas - más bien raro que un músico de jazz. Una entrevista de 1998 informó que "Al menos 25 Herbie Mann álbumes han hecho el top 200 pop, el éxito rechazó la mayoría de sus compañeros su jazz".
En la década de 1970 fundó su propio sello discográfico, embriones, distribuido por Atlantic Records, y que, además de sus propias grabaciones, produjo la serie 520 de álbumes de jazz, como Uptown Ron Carter Conversación (1970); en solitario Miroslav Vitous ' álbum, Infinite Search (1969); Phil Woods y su Europea Rhythm Machine en el Jazz Frankfurt Festival (1971), y Morrissey Dick y hasta Jim Mullen (1976), que contó con la Average White Band como una sección de ritmo, y la Serie 730 , con un estilo más orientadas al rock, incluyendo el tiempo cero (1971) en otras lenguas Band TONTO la cabeza.
Más tarde creó Kokopelli Records después de una dificultad con etiquetas establecidas.
Su primer concierto fue jugando en los Catskills a los 15 años. Su última, celebrada el 03 de mayo 2003 se encontraba en el New Orleans Jazz Festival y Patrimonio a los 73 años. Herbie Mann murió a los 73 años el 1 de julio
No hay comentarios:
Publicar un comentario